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Clément CANONNE piano
Joris RÜHL clarinettes
Nicolas NAGEOTTE saxophones-clarinettes
Roméo MONTEIRO percussions
Des marges… Démarches… Des marches… Né d’une rencontre entre musiciens de formation classique, les Emeudroïdes se sont réunis autours de l’improvisation. La démarche de ce groupe se nourrit d’une intention et d’une énergie empruntées directement au Free et tend à créer un projet musical qui se confronte aux marges de l’esthétique jazz. Porteur d’un langage contemporain, Les Emeudroïdes se voient plus largement musique de fusion, au carrefour de la musique contemporaine, du jazz et des musiques traditionnelles. Les quatre improvisateurs tendent à proposer des pièces entre deux absolus : le tout écrit et le tout improvisé. Au sein d’un univers interactif, les Emeudroïdes conçoivent leur musique comme un art de la performance qui trouve sa pleine mesure sur scène. A travers leur projet musical, les Emeudroïdes cherchent à se réapproprier l’expression " improvisation " et à lui conférer une signification contemporaine. Les musiciens tentent ainsi d’appréhender l’improvisation comme une écriture et d’éviter la rupture entre ce qui est écrit et ce qui est improvisé. Cette tension fondamentale constitue l’essence principale du projet des Emeudroïdes qu’une bonne dose d’humour vient rendre un peu plus ludique ! Le " jeu " fait partie du spectacle, des interactions et de la relation créée avec le public. Perpétuellement en recherche, les Emeudroïdes expérimentent de plus en plus le rapport entre improvisation et musique électronique. Non loin de subir une mutation esthétique importante, les musiciens visent l’élaboration d’un spectacle qui constituerait une projection de leurs questionnements initiaux relatifs au jazz, à l’improvisation et à l’écriture. Dans un cadre électroacoustique, les musiciens entendent travailler sur le traitement du son en temps réel, la création de bandes magnétiques, la lutherie électronique, l’amplification fine… Contact : 06.84.21.29.63
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CLEMENT CANONNE, PIANO (1980)
Étudiant en 3ème année de philosophie à l’École Normale Supérieure de Lyon.
Après l’obtention d’une maîtrise de philosophie (Enjeux et Esthétiques de l’Improvisation dans la musique contemporaine), il est reçu à l’agrégation de musique et entame des études doctorales en esthétique musicale.
Au CNR de Reims, il obtient le Diplôme d’Études Musicales en piano, musique de chambre et analyse, puis un premier prix de perfectionnement en 2002. Il y prend des cours avec G.Moutier, à l’origine de son intérêt pour les musiques actuelles. A la rentrée 2002, il intègre l’ENM de Villeurbanne où il suit des cours d’accompagnement et de musique de chambre. En 2004, il rentre au CNSM de Paris en classe d’esthétique.
ROMEO MONTEIRO, PERCUSSIONS (1978)
Étudiant dans le département SONUS (électroacoustique, composition) du CNSMD de Lyon.
Il entame sa formation musicale au CNR de Saint-Étienne où il obtient le Diplôme d’Études Musicales en percussions, analyse et électroacoustique. Il obtient par ailleurs un DEUG de musicologie. En 1999, il intègre la classe de percussions du CNSMD de Lyon où il s’intéresse aux disciplines de composition et d’ethnomusicologie. En 2003, il obtient son prix et rentre au département SONUS.
Outre ses activités d’enseignement (depuis 1994), il a participé à de nombreux projets pluridisciplinaires : dans (Ballet Mécanique), théâtre (Christian Ranucci, L’amou-reuse, La Veillée des Innocents), installation sonore dans le parc naturel du Haut-Jura.
Il contribue à la formation de divers ensemble et parmi eux : le Trio Bubar, réunion de percussionnistes improvisateurs (Fruits de Mhère, Ecouter-Voir) et le Collectif 9dN composé de musiciens, compositeurs, scénographes et ingénieurs du son.
Dernièrement, il a reçu deux commandes d’œuvres mixtes (instruments et bande) créées respectivement à Columbus (USA) et Talinn (Estonie). Un long séjour en Inde lui a permis de se perfectionner en mridangam.
NICOLAS NAGEOTTE, SAXOPHONES-CLARINETTES (1978)
Professeur titulaire du Certificat d’Aptitude de clarinette.
Après une formation au conservatoire de Belfort, il poursuit son parcours à Besançon où il obtient le Diplôme d’Études Musicales en clarinette, analyse et musique de chambre. Il mène par ailleurs un cursus en classe préparatoire scientifique (mathématiques) et exerce des activités d’enseignement. En 1998, il intègre le CNSMD dans la classe de J.Di Donato où il obtient son prix avant de poursuivre la formation diplômante au C.A (2002 à 2004)
Durant son passage au conservatoire, il participe activement au collectif d’improvisation qui lui permet de rencontrer X.Charles, D.Naïditch, B.Chiesa) Il prend part à de nombreux projets qui le conduisent à se produire à Fruits de Mhère (2001 et 2002, en duo avec V.Globokar), au Horlieu (avec Battus, Fabbiani, Delizée, F.Charles) et au Festival temps de Parole à la Comédie de Valence (improvisation solo avec récitante).
De 1994 à 2002, il dirige le Dell’yre Band (proto-big-band avec accordéon) dans le cadre de productions locales axées sur un répertoire de compositions orientées jazz. Il se produit régulièrement avec l’Orchestre National de Lyon et fait partie de la troupe de L’Opéra de Quat’ Sous produit par le TNP de Villeurbanne (Molière 2004 du meilleur spectacle de province).
JORIS RÜHL, CLARINETTES (1982)
Étudiant au CNSMD de Lyon dans la classe de J.Di Donato.
Il effectue une formation complète à l’ENM de Colmar où il obtient le Diplôme d’Études Musicales en clarinette, analyse et musique de chambre ? Lauréat du concours de musique de chambre de Sarrebourg, il poursuit un cycle de perfectionnement au CNR de Strasbourg dans la classe de J.M.Foltz et y rencontre P.Dusapin, B.Chevillon ou Ivo Papasov. Il débute ses activités d’enseignement et intègre le CNSMD en 2001. Conjointement à son intérêt pour l’informatique musicale, il s’investit dans le collectif d’improvisation et profite de la rencontre de musiciens expérimentés tels que V.Slobokar, P.Battus, B.Phillips ou T.Hodgkinson.
Il se produit en concerts axés présentant un répertoire contemporain solistique (H.Lachenmann, I.Stravinsky, O.Messiaen, F.Donatoni) et contribue à différents projets : créations pour danse, récitant et improvisateurs, réalisation de la musique de 2 courts métrages et d’un dispositif sonore expérimental (Musée d’Amsterdam).
Il est membre fondateur de l’association Improvif qui promeut les expressions improvisées sous forme de réseau international. Il fait partie de la troupe de L’Opéra de Quat’ Sous produit par le TNP de Villeurbanne (Molière 2004 du meilleur spectacle de province). |
